Интересные развивающие игрушки
Придумываем и изготавливаем вот такие интересные игрушки.
Для девочек и мальчиков !
В набор входит основа из гладкой фанеры, "гвоздики" и нитки.
Размер игрушки 20х30 см
|
Изонить (ниточный рисунок, стринг-арт от. англ. «искусство нитей») представляет собой графическое искусство, рисунок нитями на картоне или другой подходящей для этого поверхности. В некоторых случаях основанием служит бархат или обычная плотная бумага. Нити могут быть разные: швейные, шерстяные, шёлковые. Обзор изделия. Поскольку такое искусство не требует больших затрат, оно активно внедряется в учреждения дополнительного образования детей и, иногда, в школы. Интересно, что в некоторых лагерях оздоровительного типа даже собирают кружки по ниточному рисунку.
С чем же связан такой интерес? Дело в том, что такой вид деятельности хорошо развивает мелкую моторику рук и приучает ребёнка к трудолюбию. Рассмотрим основные задачи внедрения искусства ниточного рисунка на уроках технологии у детей начальной школы: 1. Дети приобретают понимание об углах, длине и ширине сторон, окружности. 2. Учатся вести счёт. 3. Начинают понимать, где право/лево, сверху/снизу. 4. Учатся различать цвета по оттенкам (тёплые/холодные тона); толщину нити; определять изнаночную и лицевую стороны. 5. Формирует абстрактное мышление. 6. Развивает трудолюбие, настойчивость и целеустремлённость. 7. Знакомит с новым видом искусства и учит применять его в других сферах творческой деятельности. 8. Развивает словарный запас детей и учит грамотно объяснять и доказывать.
История ниточного рисунка. Ниточный рисунок, как декоративно-прикладное искусство, берёт своё начало в Англии в 17 веке. Тогда ткачи из Англии внедрили необычный способ переплетения нитей. В специальные дощечки они заколачивали гвозди и определенным методом натягивали на них нити. Таким способом, они получали красивые ажурные изделия и украшали свои дома. В наше время этот вид искусства достаточно популярен, поэтому изделия, полученные с помощью него, используют для декора жилья и других помещений. К сожалению, до сих пор точно не известно, где зародилось искусство ниточного рисунка, но его истоки уходят в Англию 17 века. В 40-х гг. 19 века это искусство получило второе рождение, но уже в современной и усовершенствованной форме. Интересно, что учителя активно применяли искусство нитяного рисунка в своей педагогической практике. Например, Мэри Буль, учитель математики из Англии, придумала необычный способ вовлечения детей в науку. В деревянные дощечки она вбивала гвозди и создавала геометрические фигуры. Позже, эту идею взял на вооружение дизайнер из Америки Джон Эихенгер. Он изучил этот метод и начал делать свои картины. В своей деятельности дизайнер коснулся восточного искусства «мандала», обнаружив, что нити, которые натянуты на гвозди, образуют необычные узоры. Примечательно, что первая работа Джона Эихенгера называется «Мандала из нитей».
Возникли вопросы или хотите получить бесплатную консультацию? Звоните!
|
|
Придумываем и изготавливаем вот такие интересные игрушки. Для девочек и мальчиков ! В набор входит основа из гладкой фанеры, "гвоздики" и нитки. Размер игрушки 20х30 см |
|
Изонить (ниточный рисунок, стринг-арт от. англ. «искусство нитей») представляет собой графическое искусство, рисунок нитями на картоне или другой подходящей для этого поверхности. В некоторых случаях основанием служит бархат или обычная плотная бумага. Нити могут быть разные: швейные, шерстяные, шёлковые. Обзор изделия. Поскольку такое искусство не требует больших затрат, оно активно внедряется в учреждения дополнительного образования детей и, иногда, в школы. Интересно, что в некоторых лагерях оздоровительного типа даже собирают кружки по ниточному рисунку. |
 |
 |
 |
|
С чем же связан такой интерес? Дело в том, что такой вид деятельности хорошо развивает мелкую моторику рук и приучает ребёнка к трудолюбию. Рассмотрим основные задачи внедрения искусства ниточного рисунка на уроках технологии у детей начальной школы: 1. Дети приобретают понимание об углах, длине и ширине сторон, окружности. 2. Учатся вести счёт. 3. Начинают понимать, где право/лево, сверху/снизу. 4. Учатся различать цвета по оттенкам (тёплые/холодные тона); толщину нити; определять изнаночную и лицевую стороны. 5. Формирует абстрактное мышление. 6. Развивает трудолюбие, настойчивость и целеустремлённость. 7. Знакомит с новым видом искусства и учит применять его в других сферах творческой деятельности. 8. Развивает словарный запас детей и учит грамотно объяснять и доказывать. |
 |
 |
|
История ниточного рисунка. Ниточный рисунок, как декоративно-прикладное искусство, берёт своё начало в Англии в 17 веке. Тогда ткачи из Англии внедрили необычный способ переплетения нитей. В специальные дощечки они заколачивали гвозди и определенным методом натягивали на них нити. Таким способом, они получали красивые ажурные изделия и украшали свои дома. В наше время этот вид искусства достаточно популярен, поэтому изделия, полученные с помощью него, используют для декора жилья и других помещений. К сожалению, до сих пор точно не известно, где зародилось искусство ниточного рисунка, но его истоки уходят в Англию 17 века. В 40-х гг. 19 века это искусство получило второе рождение, но уже в современной и усовершенствованной форме. Интересно, что учителя активно применяли искусство нитяного рисунка в своей педагогической практике. Например, Мэри Буль, учитель математики из Англии, придумала необычный способ вовлечения детей в науку. В деревянные дощечки она вбивала гвозди и создавала геометрические фигуры. Позже, эту идею взял на вооружение дизайнер из Америки Джон Эихенгер. Он изучил этот метод и начал делать свои картины. В своей деятельности дизайнер коснулся восточного искусства «мандала», обнаружив, что нити, которые натянуты на гвозди, образуют необычные узоры. Примечательно, что первая работа Джона Эихенгера называется «Мандала из нитей». |
|
Возникли вопросы или хотите получить бесплатную консультацию? Звоните! |
 |
|
|